夏季的购物热潮似乎延续到了秋季。上月，在纽约证交市场有史以来最为黑暗的一天里，一个空头市场似乎就要撼动全球的金融框架基础，伦敦苏富比却正在拍卖达明·赫斯特的概念艺术作品，并创下总成交额的记录。包括装满动物尸体和甲醛的玻璃、钢铁和金橱柜作品带来了两亿美元的成交额，比最高估价高出了2400万美元。单位艺术家拍卖的上一个最高记录创立于1993年，成交额为2000万美元。

　　金融和艺术市场的命运从未这样倒错过。如果要随便为这一现象找个答案，可以说正是金融市场的萎靡造就了艺术市场的兴盛，位于纽约生机勃勃的切尔西艺术区心脏地带的djt美术馆的老板多米尼克·泰格里阿拉特拉如是说。他认为艺术市场为投资者们提供了一个相对安全的避风港，对某一类艺术品进行投资，这是过山车似的全球金融市场无法企及的。

　　“以前，我们能够凭借独到的艺术鉴赏力和丰富的艺术史及艺术家知识，讲述每一件作品背后的神奇故事。”泰格里阿拉特拉说，“但现在却只剩下：‘这件作品多少钱?’、‘我何时能卖出它?’以及‘我能赚多少钱?’，这听起来就像在谈论一支股票或一处房产，但事实上，这是一件珍贵高雅的艺术品，人们会飞去一个个国家的博物馆或美术馆欣赏它。在当今不景气的经济局势之下，购买艺术品亦是一种投资，但同时，你投资的是一件艺术史中的珍品，你和你的家人能够世世代代欣赏它的美，所以它看起来是一种稳固的投资。你可以出售你所持有的股票、房产，但你可以珍藏你的艺术品。攥着‘珍藏’几百年的股票你可赚不到什么。”

　　泰格里阿拉特拉说，如今，对于艺术界的精英人群来说，把购买艺术品作为一种投资，相比投资金融市场有着十分明显的优势。“如果三年前你投资了10万美元在雷曼兄弟、福特、通用汽车、fannie mae 或是freddie mac，现在或许只剩下1.2万美元。如果三年前你花100万美元在佛罗里达、加州或是亚利桑那买了一套房子，那么现在它可能只值50万了。但如果三年前你花10万美元买了沃荷尔、威赛尔曼、昆斯或者毕加索、夏加尔、米罗的作品，也许今天它会值20万。此外，你能将它搬回家欣赏，从中有所领悟，从来访的朋友中得到赞美，并能更多地吸引人们对艺术的关注，这是驱使我们的客户投资艺术品的原因。他们中的很多人并非来自美国，我们的价格在他们看来真是便宜到了极点。”